The theatrical adaptation of Merry More

The early modern play Sir Thomas More, written by Anthony Munday, Henry Chettle, Thomas Dekker, Thomas Heywood, and William Shakespeare, takes an ecumenical viewpoint of the play's Catholic hero in order to conform to the expectations of the Master of the Revels and to appeal to a cross-confess...

全面介紹

Saved in:  
書目詳細資料
主要作者: Hart, Maria (Author)
格式: 電子 Article
語言:English
Check availability: HBZ Gateway
Journals Online & Print:
載入...
Fernleihe:Fernleihe für die Fachinformationsdienste
出版: Edinburgh University Press [2018]
In: Moreana
Year: 2018, 卷: 55, 發布: 2, Pages: 168-183
Further subjects:B œcuménique
B Erasme
B dramaturges
B Censorship
B fou
B Martyrdom
B Erasmus
B Ecumenical
B Martyre
B fool
B playwrights
B Censure
B Stapleton
B Thomas More
在線閱讀: Volltext (Verlag)
Volltext (doi)
實物特徵
總結:The early modern play Sir Thomas More, written by Anthony Munday, Henry Chettle, Thomas Dekker, Thomas Heywood, and William Shakespeare, takes an ecumenical viewpoint of the play's Catholic hero in order to conform to the expectations of the Master of the Revels and to appeal to a cross-confessional audience. The playwrights carefully construct the play within the confines of censorship by centering the play's action around More's dynamic personality instead of giving a full exposition of historical plot. More's personality and famous wit function together as a means for diverting attention away from the controversy surrounding More's silent opposition to Henrician policy while subtly validating his martyrdom. The argument of this article examines the adaptation of the play's ideologically diverse source material, the playwrights' use of martyrological conventions, and the subtle traces of Erasmian allusion and recusant rhetoric in its reading of the play.
La pièce Sir Thomas More, écrite dans la première modernité par Anthony Munday, Henry Chettle, Thomas Dekker, Thomas Heywood, et William Shakespeare, adopte un point de vue œcuménique du héros catholique de façon à se conformer aux attentes du Chambellan et à plaire à un public aux confessions religieuses diverses. Les dramaturges sont restés dans la limite de la censure en construisant prudemment la pièce autour de la personnalité dynamique de More plutôt qu'en révélant pleinement la véritable intrigue historique. La personnalité réputée pleine d'esprit et d'humour de More sert à détourner l'attention de la controverse qui entoure l'opposition silencieuse de More à la politique henricienne tout en validant subtilement son martyre. Cet article s'attache à examiner l'adaptation qui est faite dans la pièce des diverses sources matérielles et l'usage que font les auteurs des conventions martyrologiques. On décèlera également dans la pièce des traces subtiles d'allusions érasmiennes ainsi que de rhétorique de...
ISSN:2398-4961
Contains:Enthalten in: Moreana
Persistent identifiers:DOI: 10.3366/more.2018.0041